03:15 Чужой: Ромул (2024) | |
|
Между «Заветом» и «Ромулом» прошло целых семь лет. Хорошо ли, что за «руль» франшизы взялся человек, который действительно любит вселенную «Чужого»? Скорее да. Феде Альварес не только сел в режиссёрское кресло, но и поучаствовал в написании сценария. И вот тут уже возникают вопросы: любовь к оригиналу — это безусловный плюс или в какой-то момент она начинает мешать создать что-то своё? Действие происходит в 2142 году — спустя двадцать лет после событий первого «Чужого». Перед нами антиутопический мир, в котором группа молодых людей получает возможность отправиться на заброшенную космическую станцию. Герои хотят вырваться с мрачной планеты и найти капсулы с криосном, чтобы начать новую жизнь. И сразу скажу: меня совершенно не смущает то, что главные герои здесь молодые. Их бунтарство вполне объяснимо возрастом, а желание сбежать из унылой реальности выглядит вполне естественно. А вот с условностями у фильма дела обстоят гораздо хуже. В какой-то момент «Чужой: Ромул» начинает напоминать экранизацию компьютерной игры, где персонаж должен последовательно пройти набор уровней, ловушек и монстров. Одно дело — когда обломки взорванного корабля каким-то чудом оказываются практически рядом со станцией. И совсем другое — когда от фэйсхаггеров можно отбиваться битой чуть ли не на равных. Одно дело — невероятно удачная аварийная посадка челнока прямо в нужный шлюз. И совсем другое — грудолом, а затем и гибрид, которые растут буквально на глазах. Проблема не в самих допущениях. В фантастическом фильме без них невозможно обойтись. Проблема возникает тогда, когда таких допущений становится слишком много, и они начинают противоречить установленным правилам вселенной. А это уже опасная дорожка. При этом постановка у Альвареса практически безупречна. Фильм отлично выглядит, прекрасно работает со светом, декорациями и пространством. Особенно хороши сцены в невесомости, где опасность кислоты превращается буквально в отдельного персонажа. Да и общий нью-ретро-дизайн очень удачно передаёт дух оригинальной франшизы. К касту тоже сложно предъявить серьёзные претензии. Основных персонажей здесь немного — всего шестеро, поэтому каждому уделено достаточно внимания. Кейли Спейни в роли Рэйн Каррадайн явно выполняет функцию новой Рипли, хотя до уровня Сигурни Уивер ей, на мой взгляд, всё-таки далеко. А вот Дэвид Джонсон в роли Энди — совершенно другое дело. Для меня именно он стал главным открытием фильма. Его персонаж интереснее многих остальных, а сама игра Джонсона заметно выделяется на общем фоне. И вот здесь мы подходим к главной особенности «Ромула» — количеству оммажей, цитат и пасхалок. С одной стороны, это прекрасно. Видно, что Альварес действительно любит первые фильмы и знает материал. Он постоянно подбрасывает зрителю знакомые детали, визуальные решения и фразы. Для поклонника франшизы подобные моменты работают как маленькие подарки. Но возникает закономерный вопрос: не слишком ли много этих подарков? Порой создаётся впечатление, что фильм не столько рассказывает собственную историю, сколько напоминает зрителю, какие замечательные фильмы уже были до него. И в такие моменты «Ромулу» начинает не хватать собственной индивидуальности. Первая половина фильма мне понравилась значительно больше второй. В начале есть ощущение настоящего приключения, тайны и исследования заброшенной станции. Постепенно нарастает напряжение, а затем начинается уже знакомая борьба с ксеноморфами. Причём спектр эмоций у фильма действительно широкий. Он может быть одновременно уютным благодаря своей ламповой эстетике, тревожным в сценах исследования станции и откровенно пугающим, когда герои оказываются в условиях невесомости рядом с кислотой. И всё это выглядит весьма эффектно. Но ближе к финалу количество условностей и сценарных решений, которые приходится принимать на веру, начинает заметно раздражать. В итоге ощущения от «Ромула» у меня получились не смешанными, а скорее компактными. Почти как обломки корабля в начале фильма: вроде бы всё собрано в одном месте, но целостной конструкции уже не получается. Тем не менее я скорее доволен увиденным. Феде Альварес доказал, что снимать «Чужого» он умеет. Теперь хотелось бы увидеть, сможет ли он сделать следующий шаг и создать историю, которая будет не просто хорошей данью уважения оригиналу, а самостоятельной частью франшизы. И очень хочется, чтобы Альварес стал для «Чужого» примерно тем же, кем Дэн Трахтенберг стал для «Хищника** — человеком, который уважает наследие серии, но при этом способен вывести её в новое направление. А Ридли Скотту, пожалуй, действительно пора немного уступить дорогу молодым. | |
|
|
|
| Всего комментариев: 0 | |

